Придерживаясь режиссёрского принципа Эфроса и ведя за собой публику к свету, мастера сцены, сутки напролёт работающие над актуальными и востребованными спектаклями, подобно известному герою легенды Старухи Изергиль, своих сердец не вырывают. Хоть души им в профессии порой наизнанку выворачивать и приходится. Наоборот, создавая моменты, в которые у сотен зрителей перехватывает дыхание, выступают слёзы и по телу бежит дрожь, они получают признание и профессиональные награды. "Музыкальное сердце театра" - в настоящий момент единственная Национальная премия и фестивальный проект, посвященный развитию музыкального театра во всём его жанровом разнообразии на территории нашей страны. В этом году лучшие премьеры сезона, вошедшие в шорт-лист премии, были представлены на театральных площадках Санкт-Петербурга. В финале церемонии объявления лауреатов стало известно: в 2026 году фестиваль будет проведён в Омске. В городе, что называют театральной столицей Сибири; в городе, что в грядущем году обретёт новый престижный статус.

- В 2026 году город Омск будет культурной столицей России. В связи с этим мы хотели привлечь в наш город топовые проекты, связанные с искусством, в том числе и музыкальным. "Музыкальное сердце театра" - это одна из главных театральных премий. То, что мы в следующем году будем принимать этот фестиваль, станет хорошим подарком омскому зрителю. К жанру музыкального спектакля, мюзикла сегодня приобщаются и драматические театры. А наш театр будет уделять этому направлению ещё большее внимание. Кстати, уже скоро на нашей сцене зрители увидят премьеру мюзикла "Алиса в стране чудес" (6+). И на этом, думаю, мы не остановимся, - прокомментировал директор Омского музыкального театра Илья Киргинцев.

- Нам очень почётно принимать такой крупный творческий форум на Омской земле, ведь Национальная премия "Музыкальное сердце театра" является одной из самых ярких в сфере исполнительского искусства. Президентом Национальной премии является народный артист России, композитор Максим Дунаевский, чью музыку знают и любят несколько поколений. Сделаем всё возможное, чтобы удержать планку на той высоте, которую задал в этом году один из красивейших театров страны, где проходила церемония награждения лауреатов премии - "Санктъ-Петербургъ Опера". Уверен, привлечение в Омск такого крупного музыкального фестиваля окажет положительное влияние на сферу музыкального театра и даст новый импульс развитию регионального искусства,- отреагировал министр культуры Омской области Юрий Трофимов.

- Я прекрасно помню, каким значимым событием для нашего города стал фестиваль "Музыкальное сердце театра". Для всех жителей эти дни были огромным и приятным потрясением: все съехались в Новосибирск, на наших сценах показывались и экспериментировали лучшие! Но что хочется отметить относительно сегодняшнего дня: объём хороших музыкальных спектаклей, которые показывают сегодня все театры страны, вырос многократно! И это главная заслуга фестиваля "Музыкальное сердце театра", эти качественные показатели увеличились благодаря ему. Думаю, для Омска проведение этой премии будет крайне полезно: зрители города, зрители со всей Сибири смогут приехать в Омск, напитаться этой фестивальной энергией и повысить уровень своей насмотренности, познакомившись с новыми и по-настоящему качественными постановками, - отмечает художественный руководитель, главный дирижёр Новосибирского музыкального театра Александр Новиков.

Генеральный продюсер фестиваля, член Общественного совета при Министерстве культуры Российской Федерации Дмитрий Калантаров в нашем эксклюзивном интервью отмечает: именно с момента перезапуска "Музыкального сердца" ежегодно к количеству участников добавляется 10-15 %. Напомним, что в этом году организаторы получили 111 заявок со всей страны, шорт-лист академиками премии был составлен из 14 постановок. Среди них 9 - работы региональных театров. Тут костюмчик у Смерти отменный, злодеи вопреки законам сказок не повержены, а работают в канцелярии, герои Софокла поют стихами Цветаевой. Смелые драматургические и музыкальные решения - почерк сибиряков. К слову, именно они и стали лауреатами главной номинации этого года: лучший спектакль - постановка Иркутского музыкального театра им. Н. М. Загурского "Летят Журавли", композитором которой выступил Артур Байдо.

- Я вижу, как развивается Сибирь; я вижу, как здесь строятся прекрасные культурные центры. Я вижу эту прогрессию – она мне очень нравится, она мне очень близка - на этой земле царит энергия созидания. Здесь огромное пространство для реализации, кто знает, может, здесь однажды будет возведён новый Бродвей. Мне кажется, что то изобилие музыкальных проектов, которым могут похвастаться Москва и Санкт-Петербург, иногда играет злую шутку. Если у вас много всего, то это быстро приедается, вы начинаете терять желание. Вы уже к этому относитесь не как к ценности. Ценно то, что в единственном числе: мюзикл, картина, произведение искусства - оно само по себе уникально. А когда создание такой диковины передают "машинному производству" - конечно, она будет не так дорога сердцу. Здесь же (в сибирском регионе) есть прекрасные возможности, а, главное, люди, которые могут способствовать развитию музыкального театра, - делится с "Омск Здесь" мыслями лауреат Национальных театральных премий "Золотая маска", "Музыкальное сердце театра", композитор, аранжировщик, саунд-продюсер современных мюзиклов Артур Байдо.

Лабораторией отечественного мюзикла ещё с 20-го века называют Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии. На этой сцене Владимир Курочкин, Кирилл Стрежнев в соавторстве с приглашенными авторами определяли канон жанра. В музыкальном театре Новосибирска десятки лет создают авторские мюзиклы, уровень которых вновь и вновь подтверждают награды Национальных и Международных фестивалей. В Красноярском музыкальном театре сегодня создают продукт, что горячо любим молодым зрителем и получает высокую оценку профессионального сообщества. Всё это доказывает лишь одно - мюзикл в России "обречён" на развитие. Во многом благодаря театрам из регионов.

- Слово "региональный" я не люблю. Есть чудесное русское понятие "провинциальный театр". В нём нет ничего обидного. Сегодня, мне кажется, это, наоборот, похвала: провинциальные театры первыми начали по-настоящему, широко, технологично и просто красиво ставить мюзиклы. И они ввели в это дело обе столицы: Москву и Петербург. Провинция во многом впереди - была и есть. Хотя, конечно, московские и питерские театры тоже выпускают бесспорно профессиональные спектакли, - отмечает Президент премии и фестиваля "Музыкальное сердце", композитор, Народный артист РФ Максим Дунаевский.

Сегодня постановкой музыкальных проектов занимаются и драматические театры. В век, когда зрителя в театр нужно привести, а дальше сразу же захватить его внимание - никому не под силу игнорировать выразительные средства, которыми мюзикл "дышит". В Омской драме был поставлен спектакль синтетического жанра: интерес к проекту, связанному со знаковой поэтической фигурой региона - Аркадием Кутиловым ("Магнит. Омская история"), - с 2023 года у публики не угасает.

- Замечательно, что фестиваль "Музыкальное сердце театра" будет проводиться в нашем городе. Тем более, что он приедет к нам впервые! Любой фестиваль - это возможность для зрителей увидеть в одном городе лучшие постановки со всей страны, а для актёров - обменяться опытом, увидеть работы коллег со всей России. У нас ведь нет физической возможности каждый год ездить по городам и смотреть выдающиеся постановки. Мне кажется, музыкальные спектакли никогда не были обделены вниманием зрителей, и сейчас музыкальный театр набирает ещё большую популярность: это всегда яркие, зрелищные постановки, в которых присутствует музыка, вокал, пластика, хореография, разнообразие жанров, интересная сценография - людям это нравится, - уверен артист Омского государственного академического театра драмы, приглашённый артист мюзикла Глеба Матвейчука "Опасные связи" Егор Уланов.

Независимые театральные компании города шагают в ритме сегодняшнего дня, вдохновляются современными жанрами: оперой на велосипедах, балетом-паркуром, рейвами в трамваях, перфооперами кассетных плееров. Стержнем своих постановок стараются сделать музыку, ведь зритель к ней априори не равнодушен.

- Даже у самого немузыкального человека есть любимая песня из детства. Ведь песня задаёт нужное настроение, является средством информации. Зрителю было бы очень тяжело смотреть спектакль, в котором вообще нет музыки. Зритель очень быстро влюбляется именно в музыку, - говорит Олег Берков, актёр Омского государственного академического театра драмы и автор спектакля "Страсти по Жанне", основанного на рок-опере "Жанна д’Арк" рок-ордена "Тампль".

- Практически с самого рождения музыка занимает важное место в нашей жизни: мама поёт нам колыбельные, мы всегда веселимся и грустим под руку с любимыми треками, празднуем - тоже с музыкой! С точки зрения зрительского спроса востребованность музыкальных постановок объяснима: сложно назвать времена, когда музыка была бы не ценна, - считает театральный продюсер Наталья Швирст. - Фестиваль - это всегда праздник! Надеюсь, будет много гостей, много полезных встреч. "Музыкальное сердце театра" - очень значимое событие в театральном мире. И для зрителей, и для профессионалов - это прекрасная возможность познакомиться с лучшими образцами музыкального театрального искусства. Думаю, проведение этого фестиваля в Омске, конечно, войдёт в историю города.

Показы лучших отечественных музыкальных проектов из самых разных регионов, офф-программа, творческие встречи и мастер-классы от ведущих специалистов индустрии, лаборатория по созданию новых проектов и, конечно, торжественная церемония вручения наград. И кто знает, может, программа "Музыкального сердца театра - 2026" будет полна приятных для нашего города сюрпризов? По традиции имена лауреатов Национальной премии будут озвучены в последний понедельник ноября. Омск ждёт!