"Чрезмерная химия становится неловкой": артистка мюзиклов
об идеальных пропорциях искренности
и "механики" в спектаклях о любви
19 сентября Омск ждёт гастроли офф-бродвейского мюзикла
"Я люблю тебя, но…" (18+) компании Creative Lab STAIRWAY.
В преддверии встречи о музыке, что не просто транслирует заветное чувство, а рождает его в тебе, о том, какое воздействие на зрителя оказывает чрезмерная порция химии между персонажами на сцене, и о любви в реальной жизни общаемся
с артисткой проекта, лауреатом театральной премии
"Золотая маска" Агатой Вавиловой.
- Наш стартовый вопрос: для вас жанр мюзикл - это "разговор" о каких трёх эмоциональных состояниях (или какие три ассоциации связаны для вас с этим словом)?
- Вымысел, правда, вкус. Жанровая условность открывает для артистов и постановщиков безграничное художественное поле, а драматическая школа, лежащая в основе театрального искусства, диктует достоверность. Мюзикл давно ушёл только лишь от демонстрации "сценических богатств" в пользу эстетики, стиля.
- Мне кажется, любовь настолько многогранна, что в любое из её воплощений можно поверить.
- Агата, любовь - тема, что будет вечно волновать человека. На ваш взгляд, в каких мюзиклах любовь героев изображена максимально приближенно к тому, как могли бы развиваться отношения неравнодушных друг к другу людей в реальной жизни?
- Как считаете, должна ли в театре быть видна правдоподобность отношений между людьми, или спектакли - зона идеального мира, фантазий, сказки?
- Всё возможно в меру режиссёрской фантазии. Существует множество поджанров, каждый из которых имеет место, если создан талантливо.
- Какие арии, дуэты о любви из мюзиклов вы назвали бы любимыми, чем они вас цепляют?
- Искренне считаю, что один из лучших мелодистов современности - Фрэнк Уайлдхорн. На мой взгляд, его ноты не просто транслируют любовь, они рождают её в тебе.
- Агата, что для вас в жизни - свидетельство проявления истинной любви?
- Любовь невозможно разобрать на винтики. Любящий человек всегда тебя "учитывает", всегда (как врач) делает поправку на "не навредить" - это называется забота.
- О своей героине в мюзикле "Джекилл и Хайд" вы говорили, что этот образ - ваша первая настоящая возможность быть на сцене "женщиной", что не один комплекс вам пришлось победить перед тем, как выйти к зрителю. Люси в вашей жизни - чудо? Трудно было с ней прощаться?
- Да, эта роль - подарок, дверь, лестница. Множество метаморфоз мы пережили с ней вместе, спасибо. Мне не трудно прощаться с ролями: они все приходят и уходят своевременно, но это не означает, что, провожая, я не грущу - я человек сентиментальный. Но и трагедию окончание какого-то проекта в мою жизнь не приносит. Только благодарность. Мне очень и очень повезло с актёрской биографией: я сыграла огромное количество самых разноплановых ролей - я не страшусь переходов в новые амплуа и статусы. Напротив, любые вызовы воспринимаю с азартом и любопытством.
- К какому состоянию любящего человека на сцене сложнее всего приходить: влюблять в себя героя, быть пылкой или страдающей?
- Все приёмы достаются из твоей "рабочей копилки", поэтому прийти к какому-либо состоянию сложности не составляет.
- Здесь не будет популярных актёрских рассуждений о том, что "ой, ну артист всегда должен быть влюблён". Как ни странно, никогда не влюблялась в партнёра и не считаю это нужным для воплощения сценического притяжения. Напротив, чрезмерная химия порой становится неловкой для зрителя, "обытовляет" действие.
- Только ли актёрская механика в эти моменты работает? Бывало, что нечаянно влюблялись в партнёра по сцене?
- Да. Играешь злого - ищи, где он добрый. Играешь холодного - ищи, что в нём "горит". Во всех персонажах я всегда ищу их "боль". У кого-то она спрятана глубоко в трюме, кто-то несёт её, как Олимпийский факел. Боль - центр роли, от неё всё произрастает.
- Как считаете, в каждом ли женском персонаже (пусть даже за маской дерзости и независимости) есть жажда быть любимой, быть для кого-то единственной? Каждой ли нужна любовь? Давайте рассмотрим через призму этого вопроса одни из ваших самых известных ролей: Луиза Вампа, Магда и, конечно, Люси Харрис.
- О своей героине в мюзикле "Джекилл и Хайд" вы говорили, что этот образ - ваша первая настоящая возможность быть на сцене "женщиной", что не один комплекс вам пришлось победить перед тем, как выйти к зрителю. Люси в вашей жизни - чудо? Трудно было с ней прощаться?
- Да, эта роль - подарок, дверь, лестница. Множество метаморфоз мы пережили с ней вместе, спасибо. Мне не трудно прощаться с ролями: они все приходят и уходят своевременно, но это не означает, что, провожая, я не грущу - я человек сентиментальный. Но и трагедию окончание какого-то проекта в мою жизнь не приносит. Только благодарность. Мне очень и очень повезло с актёрской биографией: я сыграла огромное количество самых разноплановых ролей - я не страшусь переходов в новые амплуа и статусы. Напротив, любые вызовы воспринимаю с азартом и любопытством.
- Агата, ранее вы нам рассказывали о том, что помимо того, что вы актриса, вы ещё и поэт, и либреттист. Не так давно вы работали над стихотворным переводом венгерской версии французского мюзикла "Ромео и Джульетта"(16+) для Санкт-Петербургского Театра музыкальной комедии: трудно ли было облачать всю пылкость молодых сердец в стихи?
- Трудно любому автору засунуть своё эго куда поглубже и 75 раз переписать текст, подстраиваясь под требования режиссёра. Есть вещи, которыми я в результате очень довольна и более того - горжусь; есть вещи, которые мне гораздо больше нравились в первоначальных вариантах. Но только режиссёр знает, какую именно историю он хочет рассказать (тем более такой опытный, как Керо), поэтому в корректировках я ему полностью доверяла.
- В нашей стране любовь к мюзиклам живет ещё не в каждом человеке, но многие вспомнят когда-то популярных "Королей ночной Вероны". В своём канале создание нового текстового перевода этого номера под заглавием "Быть королём" вы назвали задачей со звёздочкой: помните, с какой попытки сформулировали "В теле ток... Может: платье к чёрту?! Чувствуй кожей! ", с какой попытки поставили в тексте финальную точку?
- Некоторые тексты я переписывала по 15-16 раз. Не могу сказать, что "Короли" были одним из сложнейших номеров. В припеве режиссёр хотел добавить приём аллитерации, во имя фонетической чувственности - мне это удалось сделать с первой попытки. Отдельные фрагменты правились по несколько раз.
- Агата, вы работаете в проектах "Я люблю тебя, но…", караоке-мюзикле "Верона". Как считаете, в чём "сок" комедийных мюзиклов о любви, почему такие спектакли сейчас востребованы?
- Я работала и работаю в гораздо большем количестве комедийных проектов. Очевидно, "сок" комедий - в юморе! Каждый зритель может найти себе отдушину по запросу, рынок сейчас очень велик.
- В рамках гастролей мюзикла "Я люблю тебя, но…" вы выйдете на сцену в Омске. Мы знаем, что спектакль, словно "лоскутное одеяло для сердца", состоит из 10 историй. Какой эпизод мюзикла особенно западает вам в душу, чем он интересен, какие переживания ждут зрителя?
- Я не люблю выбирать. Каждая новелла уникальна и интересна по обе стороны от рампы. Это чудесный калейдоскоп, где есть крючки для каждого зрителя.
- Агата, а все ли "но" в жизни можно преодолеть, если речь идёт о любви?
- Очевидно, что нет. Если мой возлюбленный отпилит мне ногу, вряд ли я захочу продолжать с ним отношения.
- Приходилось ли вам в жизни пользоваться формулировкой "Я люблю тебя, но…"? Часто?
- Этой формулировкой обязательно нужно пользоваться всем людям в отношениях! Не замалчивать, не копить, не скандалить, а сразу спокойно и с любовью обсуждать неудобные моменты.
- В Омске вы уже выступали на сцене "Вселенная мюзиклов" во время "Большого симфонического парка: Баттла оркестров" в 23 году. Тогда вы исполняли арию Чёрной вдовы из мюзикла "Микромир" (6+): что скажете, "красавице всегда к лицу коварство"?
- Я лишена этого качества, так что мне трудно судить. Некоторой предусмотрительности красавицам неплохо бы научиться, как минимум для того, чтобы думать ни на один, а на пару шагов вперёд. Не сразу партнёру говорить: "Я подумала: ты козёл! ", а побыть в размышлениях: "Он козёл? А правда ли я так думаю или у меня по каким-то причинам сейчас поганое настроение? А если я ему сейчас скажу, что он козёл, я через час об этом не пожалею? ". Конечно, если человек действительно "козёл" - сказать стоит.
- Агата, любовь существует? Найти "того самого", "ту самую" - это реальность?
- Безусловно. А иначе зачем это всё?

Подробнее о спектакле "Я люблю тебя, но…" вы узнаете в материале - серии "коротких свиданий" с главными героями и артистами мюзикла, а также в интервью с режиссёром - Русланом Герасименко и музыкальным руководителем проекта - Екатериной Гусар .

Фото: Анна Бубнова, Анастасия Фрид, Юлия Губина, Марина Сергеева.

Made on
Tilda